Experiencing Interruptions?

The Nature of Mystery

A queer fantasy about a woman who escapes to an inhospitable town south of the Argentine Atlantic coast in search of salvation. Loneliness and despair take her on an unusual journey towards her resurrection where an interdimensional portal opens where chronological time unfolds in multiple dimensions. This country legend is known as the Wild Woman myth. Or it could be the fantastic game of two non-binary girls.

  • Nicolás Raul Alvarez
    Director
  • Joaquin Ostrovsky
    Director
  • Nicolas Raul Alvarez
    Writer
  • Joaquin Ostrovsky
    Writer
  • Joaquin Ostrovsky
    Producer
  • Veronica Di Michele
    Key Cast
    "La Mujer Salvaje "
  • nicolas raul alvarez
    Key Cast
    "Maruja "
  • Project Title (Original Language):
    La Naturaleza del Misterio
  • Project Type:
    Experimental, Feature
  • Genres:
    Sci-Fi, fantasy, Shamanic
  • Runtime:
    1 hour 3 minutes
  • Completion Date:
    January 5, 2022
  • Country of Origin:
    Argentina
  • Country of Filming:
    Argentina
  • Language:
    Spanish
  • Film Color:
    Color
  • First-time Filmmaker:
    No
  • Student Project:
    No
  • Festival de Cine Inusual
    Ciudad de Buenos Aires
    Argentina
    October 28, 2023
    World Premiere
    Aventura y Fantasía Competition
Director Biography - Nicolás Raul Alvarez, Joaquin Ostrovsky

Nicolás Alvarez graduated in film direction from the Universidad del Cine in Buenos Aires, Argentina. He directed and produced "Violeta," which won Best Short Film at BAFICI 2001. He also produced the film "El Juego de la silla" by Ana Katz, which received a Special Jury Mention at the San Sebastián Film Festival. In 2004, he premiered his first feature film as a producer and director, "Lo Nuestro no funciona" at the Bangkok International Film Festival.

Joaquín Ostrovsky, a National Actor graduate from IUNA in Buenos Aires, Argentina, made his debut in "Goce Artificial" in 1999. He acted in "Cerca" by Eduardo Pavlovsky in Madrid in 2002. While in Spain, he wrote and directed "Beautiful People" (2001) and "Proyecto Aldo Pastur" (2003). He also directed "Kafka Kabaret" by Alfonso Pindado at the Festival Escena Contemporánea in Madrid in 2002 and acted in "Silencio Banana y otros caprichos del Japón" at the same festival in 2003.

Together, they founded the audiovisual production company Plataforma Proyectil.

In 2023, they are working on several projects, including the feature-length documentary "I Never Wanted to Be Famous" (selected for ABC BAFICI, to be released in 2024), the experimental fantasy genre feature film "La Naturaleza del Misterio" (to be released in October 2023 at the Festival de Cine Inusual), the medium-length environmental film "Janus, Proyecto Rural Integrador" (to be released at FINCA 2024), and "VIDEOTRASH," which includes four pieces of video art with found footage (to be premiered at the Festival Astetisco in 2023).

In 2004, they collaborated on "Mon Amour A," an autobiographical video art piece that was shown at various festivals, including Cine Lesgai in Madrid, Torino Gay & Lesbian Film Festival in Torino, Outfestperú in Lima, Fancinegay in Extremadura, and Andalesgai in Sevilla. They also created "Milano, cittá y societtá," a video art piece about Milan for the Venice Architecture Biennale in Milan in 2006.

They were part of the multidisciplinary artistic collective "Actitud Peluche," based in Buenos Aires, New York, and Necochea from 2009 to 2015. Their documentary musical "Basado en la vida real" was premiered at the Buenos Aires Human Rights Film Festival in 2014.

Under the banner of Plataforma Proyectil, they produced and directed "La rebelión de los hombres gusanos," a science fiction autobiographical short documentary (Fancinegay Extremadura and Special Mention at the Festival Cortes, Cultural Morán, Buenos Aires 2020). They also created "El Arte de Cuidar," a feature-length documentary about the Cecilia Gierson School of Nursing (Special Mention at the Contra el Silencio Festival in Mexico, 2020), and "La Naturaleza del Amor," a science fiction short film (Festival Asterisco, Buenos Aires 2022). They also co-produced "Vida Animal" by Sofía Alurralde in 2022, and "Heddy Crilla, maestra de actores" by Luciana Murujosa in 2023, as well as over 20 music videos for artists like Torgo, Los Tigres Felices, Azuquita, and others.

In the context of the Chamánico film workshop in 2020, they produced the short film "#vidagattite," which won first prize in the video contest of the Bunge and Born Foundation and the second prize at the Soñar Soñar Festival.

The production company also organizes the Chamánico Film Encounter, an itinerant event featuring films created through shamanistic techniques, which has already had six editions.

Nicolás Alvarez. Se graduó de director cinematográfico en la Universidad del Cine (Buenos Aires, Argentina). Dirigió y produjo “Violeta” (Mejor cortometraje en el BAFICI 2001). Produjo la película “El Juego de la silla” de Ana Katz (Festival de San Sebastián, Mención Especial del Jurado). Y estrenó en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata en 2004 su primer largometraje como productor y director “Lo Nuestro no funciona” (Festival de cine de Bangkok).

Joaquín Ostrovsky. Actor Nacional egresado del IUNA (Buenos Aires, Argentina). Debutó con “Goce Artificial” (Buenos Aires, 1999). Actuó en “Cerca” de Eduardo Pavlovsky (Madrid, 2002). En España escribió y dirigió “Beautiful People” (2001), “Proyecto Aldo Pastur” (2003). También dirigió “Kafka Kabaret” de Alfonso Pindado (Festival Escena Contemporánea, Madrid, 2002) y actuó en “Silencio Banana y otros caprichos del Japón” (Festival Escena Contemporánea, Madrid, 2003).

Crean la productora audiovisual Plataforma Proyectil.

2023: ¨Yo nunca quise ser famosa¨ largometraje documental (seleccinado en el ABC BAFICI. Estreno 2024). “La Naturaleza del Misterio” largometraje experimental de género fanstástico (estreno octubre 2023 Festival de Cine Inusual), “Janus, Proyecto Rural Integrador” mediometraje de cine ambiental (estreno FINCA 2024). ¨VIDEOTRASH¨ 4 piezas de videoarte con foundfootage (estreno en el Festival Astetisco 2023).

En el 2004 se conocen y hacen juntos “Mon Amour A”, video arte autobiográfico (2006. Festivales: Cine Lesgai -Madrid-, Torino Gay & Lesbian Film Festival -Torino-, Outfestperú -Lima-, Fancinegay -Extremadura-, Andalesgai -Sevilla-).
“Milano, cittá y societtá”, video arte sobre Milán para la Bienal de Arquitectura de Venecia (Milán 2006).
“Actitud Peluche”, colectivo artístico multidisciplinar (Buenos Aires-Nueva York-Necochea. 2009 -2015). “Basado en la vida real”, documental musical estrenado en el Festival de cine derechos humanos de Buenos Aires (Buenos Aires-Nueva York, 2014).

Con Platafoma Proyectil producen y dirigen: “La rebelión de los hombres gusanos”: cortometraje documental autobiográfico de ciencia ficción. (Fancinegay Extremadura y Mención Especial Festival Cortes, Cultural Morán, Buenos Aires 2020).
“El Arte de Cuidar”, largometraje documental sobre la Escuela de Enfermería Cecilia Gierson (Mención Especial Festival Contra el Silencio, México, 2020),
“La Naturaleza del Amor”, cortometraje de ciencia ficción (Festival Asterisco, Buenos Aires 2022).
También coprodujeron “Vida Animal” (de Sofía Alurralde, 2022), “Heddy Crilla, maestra de actores” (de Luciana Murujosa, 2023) y más de 20 videoclips de artistas como Torgo, Los Tigres Felices, Azuquita entre otros.

En el marco del taller de cine Chamánico (2020) produjeron el cortometraje “#vidagattite” (1° premio del concurso de vídeo de la Fundación Bunge y Born y 2° premio del Festival Soñar Soñar).

La productora también organiza el Encuentro de cine Chamánico, un encuentro itinerante de películas realizadas a través de técnicas del chamanismo, que cuenta ya con 6 ediciones.

Add Director Biography
Director Statement

When we think in perspective about our audiovisual work, the common feature we find is the constant search for the limit of form, narration, logical understanding. In all our arte explorations such as performance, expanded cinema or video art, we are always searching for the liminal space, sound and visual landscapes that take us to an unknown place, for uncomfortable moments, for sweet moments and all of them not ordinary. The Nature of the Mystery seeks to capture the language of the unconscious, of deja vu, of a guided meditation, of an astral journey, of a dream. Our raw material was a country myth about the Wild Woman. From the beginning we wonder how to tell a myth? How not to degrade something like a legend? The answer was to surrender to the random entelechy of shamanic cinema proposed by the shaman of cinema: Raul Ruiz. Chance, timelessness, filming-performance, non-ordinary production, collective and erratic creation, embracing the imperfection of non-control and taking advantage of the magic of the passage of time, as we can see the real growth of the girls who act in the film, who begin as girls and end up as pre teens, the natural FX of growing up. It took years to make the film, we went through the harshness of any creation that experiments with the living matter of humanity and Nature. And that was the other axis when thinking, making and giving birth to the film: Nature as the protagonist, with its infinite resonance, which teaches us about the eternal circle of birth and death

Cuando pensamos en perspectiva sobre nuestra obra audiovisual, el rasgo común que encontramos es la constante búsqueda del límite de la forma, la narración, la comprensión lógica. Sea una performance, cine expandido o videoarte, siempre nos encontramos en un búsqueda hacia lo liminal, paisajes sonoros y visuales que nos lleven a un lugar desconocido, por momentos incómodos, por ratos dulces y todos no ordinarios. La Naturaleza del Misterio busca plasmar el lenguaje del inconsciente, del deja vu, de una meditación guiada, de un viaje astral, de un sueño. Nuestra materia prima era un mito del campo, el de la Mujer Salvaje. Desde el principio nos preguntamos cómo se cuenta un mito? Cómo no degradar algo como una leyenda? La respuesta fue entregarnos a la entelequia random del cine chamánico, como plantea el chamán del cine: Raul Ruiz. Azar, atemporalidad, rodaje-performance, producción no ordinaria, creación colectiva y errática, abrazando la imperfección del no control y aprovechando la magia del paso del tiempo, como podemos ver el crecimiento real de las niñas que actuan en la película, que empiezan como niñas y terminan como pre adolescentes, los FX naturales de crecer. Llevó años hacer la película, atravesamos las inclemencias de cualquier creación que experimenta con la materia viva de la humanidad y la Naturaleza. Y ese fue el otro eje al pensar, hacer y parir el film: La Naturaleza como protagonista, con su infinita resonancia, que nos enseña sobre el eterno círculo de nacer y morir.