Nesans

A woman is condemned to the inevitable cycle of engorgement and regurgitation. In a universe where shadow and light intertwine, dissonant realities distort and metamorphose. The tapes of time skip. The search for reason merges with the contemplation of the infinite, a mirror of the soul where the boundaries of the self are transcended. Is her blind participation in the ostinato of predation at the heart of the action or relegated to the periphery?

  • Alex Alisich
    Director
    Mélisse Citronelle
  • Lou-Raphaëlle Paul-Allaire
    Director
  • Lou-Raphaëlle Paul-Allaire
    Producer
  • Alex Alisich
    Producer
  • Lou-Raphaëlle Paul-Allaire
    Musique originale|Bande son
  • Lou-Raphaëlle Paul-Allaire
    Key Cast
    "Lou"
  • Alex Alisich
    Cinematography
  • Julie Mercier
    Texte|Direction artistique
  • David Alisich-Bérubé
    Mixage|Mastering
  • Jeanne Perrin
    Narration
  • Project Title (Original Language):
    Nesans
  • Project Type:
    Experimental, Short
  • Genres:
    auteur cinema, autofiction, poetic drama, experimental, avant-garde, Sonic Symphony
  • Runtime:
    10 minutes 44 seconds
  • Completion Date:
    October 15, 2024
  • Production Budget:
    0 CAD
  • Country of Origin:
    Canada
  • Country of Filming:
    Canada
  • Language:
    French
  • Shooting Format:
    Digital
  • Aspect Ratio:
    16:9
  • Film Color:
    Color
  • First-time Filmmaker:
    Yes
  • Student Project:
    No
  • Festival International de Cinéma en Abitibi-Témiscamingue
    Rouyn-Noranda
    Canada
    October 30, 2024
    Mondiale
    Official selection
Director Biography - Alex Alisich, Lou-Raphaëlle Paul-Allaire

Alex Alisich est une jeune cinéaste professionnelle née en 1998 à Angliers, un village situé dans la province de Québec en Abitibi-Témiscamingue. Sa démarche artistique s’ancre profondément dans l'exploration des paradoxes universels, créant des œuvres qui résonnent à la fois sur un plan personnel et collectif. À travers une esthétique surréaliste et poétique, marquée par un rendu éclaté et consciencieux, elle favorise une introspection et invite les spectateurs à plonger dans un univers immersif, révélant ainsi la beauté qui émerge des contradictions de la vie et questionnant les cadres établis.

Elle puise dans son parcours personnel et dans les relations qui l’entourent pour donner vie à des récits profondément humains. Son approche se nourrit de collaborations enrichissantes avec d’autres concepteurs·trices, notamment dans la musique, la performance et l’écriture.

Titulaire d’un diplôme d’étude collégiale en Arts, lettres et communication profil cinéma, elle est également bachelière en Arts, spécialisée en cinéma, production artistique et technologies numériques à l’Université du Québec en Abitibi-Témiscamingue. Elle remporte en 2017 le prix de la Relève Desjardins au Festival du cinéma international en Abitibi-Témiscamingue avec son film Mélisse Citronelle.

Alex Alisich, born in 1998 in Angliers, a small village in Quebec’s Abitibi-Témiscamingue region, is a young professional filmmaker whose artistic approach is deeply rooted in exploring universal paradoxes, crafting works that resonate on both personal and collective levels. Through a surreal and poetic aesthetic, marked by an intricate and dynamic style, she fosters introspection and invites audiences to dive into an immersive universe, revealing the beauty that arises from life’s contradictions while questioning established frameworks.

Alex draws from her personal journey and relationships to craft narratives that reflect a philanthropic spirit. Her artistic approach is enriched by collaborations with creators, including music, performance, and writing.

She holds a college diploma in Arts, Literature, and Communication with a focus on film, and a Bachelor’s degree in Arts, specializing in film, artistic production, and digital technologies from the University of Quebec in Abitibi-Témiscamingue. In 2017, she won the award of Relève Desjardins at the International Cinema Festival in Abitibi-Témiscamingue with her film Mélisse Citronelle.

Lou-Raphaëlle Paul-Allaire est une créatrice-interprète sonore qui allie rigueur symphonique subversive à exploration électronique, offrant un voyage captivant à travers des textures industrielles, des sonorités spatiales et des motifs transcendants, révélant une connexion profonde à l’idée du jeu.

Elle travaille ses compositions en utilisant un nombre restreint d'instruments bien définis au préalable selon ses inspirations, pour former ses thèmes musicaux. Elle intègre délicatement quelques textures uniques à sa couleur (ajouts d’instruments, ajouts d’effets, stratifications, etc.) enrichissant alors l’esthétique de ses motifs. Ces dernières respectent et embrassent inconsciemment ses influences à travers des éléments avant-gardistes de la musique contemporaine.

Dans le contexte de son court métrage NESANS, co-réalisé avec sa partenaire Alex Alisich, le jeu devient fondamentalement un outil d’exploration créatif, permettant à l’artiste de naviguer entre les différentes réalités soniques, où chaque nuance et chaque timbre sont imprégnés de son parcours musical éclectique.

Lou-Raphaëlle développe son rôle de compositrice à travers divers engagements artistiques, notamment au sein du groupe Et on déjeune qu’elle a cofondé. Parallèlement, elle s’investit dans plusieurs résidences de création, des espaces où elle explore et affine son art dans la spontanéité. Actuellement, son processus créatif se nourrit particulièrement de recherche, ancrant chaque composition dans une quête profonde de nouvelles textures et de formes musicales. Cette immersion lui permet de repousser les limites de son expression, tout en offrant un terrain fertile pour l’expérimentation sonore et l’innovation.

Lou-Raphaëlle Paul-Allaire is a sound creator-performer who blends subversive symphonic rigor with electronic exploration, offering a captivating journey through industrial textures, spatial sonorities, and transcendent motifs, revealing a deep connection to the idea of play.

She develops her compositions using a carefully defined set of instruments based on her inspirations, to shape her musical themes. She delicately integrates some unique textures to her color (adding instruments, effects, layering, etc.), thus enriching the aesthetics of her motifs. These elements respect and unconsciously embrace her influences through avant-garde elements of contemporary music.

In the context of her short film NESANS, co-directed with her partner Alex Alisich, play becomes fundamentally a tool for creative exploration, allowing the artist to navigate between different sonic realities, where each nuance and each timbre are imbued with her eclectic musical journey.

Lou-Raphaëlle develops her role as a composer through various artistic engagements, notably within the group Et on déjeune, which she co-founded. At the same time, she invests in several creation residencies, spaces where she explores and refines her art in spontaneity. Currently, her creative process is particularly nourished by research, grounding each composition in a deep quest for new textures and musical forms. This immersion allows her to push the boundaries of her expression while providing fertile ground for sound experimentation and innovation.

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Director Statement

‘’Nesans’’ émerge d'un désir profond de création nourri par notre complicité amoureuse, où son et lumière s’unissent pour s’élever vers une expérience synesthésique. Ensemble, nous explorons les différentes fréquences de nos univers, cherchant à comprendre la vie tout en nous imprégnant de nos parcours respectifs.

À l'issue d'un long processus de recherches autour de nos intérêts communs, la vie nous a offert une belle opportunité ; l’expérimentation, au cœur de ce projet, s'est développée de façon inattendue. Tout débute lors d'une soirée célébrant l'anniversaire de Lou. Guidées par notre inconscient, nous avons navigué dans un espace sans limites, capturant des images sans but précis. En revisitant ces séquences, en réfléchissant à cette soirée et à nos expériences partagées, Alex réalise qu'un scénario commençait à prendre forme, tandis que Lou entreprend la composition de la trame sonore. Ce processus créatif inversé fera donc émerger un récit latent, révélant des thèmes de deuil, de renaissance, d’amour, de libération et d’ego.

Ce projet devient alors, autant dans notre relation que dans la mise en œuvre du film, un espace de guérison et de lâcher-prise, où l’imperfection est célébrée comme un acte de liberté, défiant les normes rigides du cinéma traditionnel. Avec générosité et vulnérabilité, Alex crée dans l’espoir d’un monde plus sensible, en partageant les émotions et les questionnements qui façonnent notre humanité.

Notre alliance artistique ne fait que commencer.

Nesans emerges from a profound desire to create, nourished by our deep connection, where sound and light unite to elevate toward a synesthetic experience. Together, we explore the different frequencies of our worlds, seeking to understand life while immersing ourselves in each other’s journeys.

After a lengthy exploration of our common interests, life offered us a wonderful opportunity; experimentation, at the heart of this project, unfolded in an unexpected way. It all began during an evening celebrating Lou’s birthday. Guided by our unconsciousness and navigating a boundless space, we captured images without a specific purpose. Upon revisiting these sequences, reflecting on that night and our shared experiences, Alex realized that a narrative was beginning to take shape, and Lou began composing the soundtrack. This reversed creative process allowed a latent story to emerge, bringing to light themes of grief, rebirth, love, liberation, and ego.

This project thus becomes, both in our relationship and in the implementation of the film, a space for healing and letting go, where imperfection is celebrated as an act of freedom, defying the rigid norms of traditional cinema. With generosity and vulnerability, Alex creates in the hope of a more sensitive world, sharing the emotions and questions that shape our humanity.

Our artistic alliance is just beginning