Experiencing Interruptions?

Flies (less skin)

Il Video Flies (less skin) è chiaramente ispirato all'opera letteraria di Kafka "la Metamorfosi".
È una dolorosa riflessione sull'alienazione dell'essere umano e sull'incomunicabilità.
Protagonista del pezzo performativo è un personaggio immaginario in mutazione, con le sembianze di un'eroina uscita da un film di fantascienza degli anni '60/'70, rivestita di armature e stratificazioni epiteliali dotata di percorsi sensoriali alternativi, che sviluppa un'avversione per il naturale e contesto sociale. Questa confusione lo porterà a una crisi di identità più profonda.
Una tensione contraria, soddisfatta da desideri contrastanti, ha generato un cortocircuito della volontà: trovare una via d'uscita, come farebbe un insetto imprigionato tra le mura di una casa, oppure lasciarsi andare alla paralisi della volontà e liberare Volere? Nelle situazioni più estreme, che in qualche modo modificano la nostra idea di progresso, inteso anche come passo, ritmo, umore, capita che la nostra parte più istintiva prenda il sopravvento. Qualcuno preferisce non osservare - osservarsi, per paura di non riconoscersi, subito il giudizio esterno, perdendo i riferimenti che dicono la nostra zona di comfort. Alcuni, invece, vivono il travaglio della mutazione e del cambiamento che ne consegue, senza compromessi, correndo anche il rischio di uscire dal coro, alieni. Ipnotizzante e positivamente angosciante, suggerisce l'incertezza del futuro della specie umana. Siamo arrivati ​​a un momento cruciale? Diventeremo macchine o vincerà la natura umana di chi non vuole arrendersi? Mentre mi dibatto tra queste polarità estreme, giorno dopo giorno trasformo la mia pelle in armatura, ma prendo anche coscienza di perderla. Alla ricerca di una rinnovata umanità.

  • Francesca Bonfatti
    Director
  • Francesca Bonfatti
    Writer
  • Francesca Bonfatti
    Producer
  • Francesca Bonfatti
    Key Cast
  • Project Type:
    Experimental, Other
  • Runtime:
    3 minutes 57 seconds
  • Country of Origin:
    Italy
  • Country of Filming:
    Italy
  • Language:
    English, Italian
  • Shooting Format:
    Digitale
  • Aspect Ratio:
    16:9
  • Film Color:
    Black & White
  • First-time Filmmaker:
    No
  • Student Project:
    No
  • 2022 TIMELINE:BH#7 FESTIVAL INTERNACIONAL DE VIDEOARTE E CINEMA EXPERIMENTAL, Cine Santa Tereza
    Belo Horizonte
    Selezione ufficiale
  • 2021 III Festival Internacional de Videoarte FIVA SPMAV, Universidade Federal De Pelotas (UFPel)
    Pelotas
    Selezione Ufficiale
  • 2021 XVI Miami New Media Festival
    Miami, Florida
    Selezione Ufficiale
  • VAEFF Video Art and Experimental Film Festival
    New York
    United States
    Honorable Mention
Director Biography - Francesca Bonfatti

Elected for two editions of the International Video Poetry Festival in Athens. Participate in the CYCLOP Poetry Film Festival. She was invited to participate in the Financial Consequences, International Poetry Festival, in London. The video "Cercare Cercarsi" was selected at the (VideBardo Festival) in Buenos Aires.

The artist has taken part in other festivals including: ADAF (Athens digital art festival), BIDFF (Bucharest video art festival), FILE (Sao Paulo Hypersonica), as Vocal Performer; (Les Instant Video), and numerous performances in Italy and abroad.

Add Director Biography
Director Statement

Francesca Bonfatti in "Gelidelune", is a visual poet and video performer who lives in Italy. His art is a journey of knowledge, improvement and transformation, in a mystical, alchemical and dreamlike key.

The artistic and human research revolves around the concept of "space of revelation-action", the labile "border" between where we are and where we appear. Poetry becomes the connecting element, the relay of memory that weaves threads of emotional experiences within family constellations.

The subjects and themes of the works arise from the coextension of the real world with the mental world, in a space where time is suspended, and as in a dream the artist experiences and lives through a sentient body, desires, memories and fears.

The artist reveals to us, from metamorphosis to metamorphosis, the mysterious functioning of the motor body - container shell, of memory traces of a fragmentary feminine, which today in continuity with yesterday, claims its changing identities and its space of action in the world.